Bàjate los pantalones.

Yo, como no tengo muy claro el cómo hay que hacer para colgar unos cuantos temas en mp3 en este blog y hacer una compilación, les invito a escuchar y conocer de qué va lo que hacen los miembros de una secta del under mexiquense llamada: Nuevo Ricos, si es que no lo conocían, claro ... Encontrarán artistas tales como: Silverio, Thom Revolver, María Daniela y su Sonido Lasser, Miki, Faca, Titán, Aux Raus y Mexican Secret Band ... Bájenselos, todos los temas son más que recomendables. (Busquen la compilación en el apartado: NUEVOS RICOS MP3. Ahh, incluye la portada!)

Buscando informacion sobre Micah P. Hinson encontré esta joya de video:
Es el video de My Friend Dario de Vitalic presumiendo a unas chicas en bikini con cascos de football americano y a unos greñudos haciendo air guitar y air drums frente a unas speakers como de cartón. De lo mejores videos que he visto ultimamente. Arturo anda corriendo la voz de que viene este productor ucraniano a la ciudad sólo que no nos quiere decir aun a qué antro de la Del Valle.

Imaginaba que, si la laureada 24 four hours party people como docudrama de calidad y gustos acertados podía pasar a formar parte del anaquel de registros cinematográficos de culto, lo mismo podría intuirse de la siguiente obra de su director Michael Winterbottom: 9 songs. No es asì, o al menos es sorpresivamente diferente. Es le fijación por sus grupos favoritos y el pretexto, una historia de amor banal pero adjetivada con escenas explícitamente ìntimas.

Lisa conoce a Math en un concierto de The Black Rebel Motorcycle Club, lo demàs es sexo y rock and roll; un tema de rock y una escena invariablemente erótica-pronográfica. La fórmula no resulta tan interesante, aunque sì levemente entretenida. Los grupos: The Black Rebel Motorcycle Club, The Bon Vondies, Elbow, Primal Scream, The Dandy Warhols, Superfurry Animals, Franz Ferdinand y Michael Nyman, aparecen en un plano algo alejado que denota la ambigüedad del objetivo fílmico. Con esta carencia o casi ausencia de hilazón argumental mejor hubiera optado por un videoclip de cada grupo donde hubiera imparcialmente esto del sexo, la droga y el rock and roll. Si alguien es fan acérrimo de alguno de estos grupos les puedo hacer una copia de la movie en formato avi/DviX.

Guay Stripes ante pocos y un grupo sorpresivo.

Al parecer a Monterrey no le alcanza el imaginario colectivo, ni las retransmisiones hasta el hartazgo vìa MTV para enterarse de que pueden suceder buenas cosas en su incipìente escena musical. Los White Stripes lo han hecho, han dado un concierto de rock and roll bastante loable como pocas bandas que hayan pisado esta urbe.



The Greenhorns en acciòn.

Definitivamente un concierto de poca afluencia o un lugar que se pasaba de espacio. Gracias a mi nueva amiga Dora y al canal 2 pudimos tener unos boletos de acomodo general, llegar a las 7:45 y ver que los teloneros The Greenhorns se asomaban por un lado del stage, asì como preguntándose angustiadamente si con esa horda de niñatos bastaría para prender la mecha. Sin previo aviso de quiénes serìan los teloneros, ni siquiera si habría un grupo antes. Son un trìo de Cincinatti, y seguramente muy amigos de Jack White. Me sorprendió el uso de la guitarra, préstamo de rock sureño, o bayou. Juro que en las primeras piezas pensè que estaba escuchando algún cover de Creedence. Batería y bajo muy bien acompasados rítmicamente, muy dinámico el empleo de los tambores y unos redobles muy alocados, casi unas perfectas piezas de baile. Como ellos se movían más bien poco, dejaban ver un lado masomenos amateur, pero eso no les resta ningún tipo de importancia. Si acaso le podrían pedir a una banda como Jon Spencer Blues Explosion el riesgo y timbre de melodía vocal que en él si que es algo serio. Salieron del escenario después de una muy buena media hora de un azotado vaivèn de finales que no eran finales del tema, sino que finteaban como excusa sòlo para darle más vuelo a la canción, genial esa parte. Hacia el final se desmarcaron con unos feedbacks propiamente degustables, creo que muchos se habrpàn quedado con ganas de pedir otra canción, pero les daba pena porque apenas y conocían el nombre del grupo que estaba inscrito en el bombo. En fin que da gusto ver bandas así, y hacer como que uno baila con una cerveza en la mano.

De los Guay Stripes todo bien. Queda claro que se bastan a si mismos como pareja, -de hermanos o exnovios- para saberse poseedores de la capacidad para mantener bien atentos a un pùblico màs fashionable que rockeril, y de 17 años para abajo la gran mayoria. Luego descubren los instrumentos y uno cree por un momento que habrá músicos invitados al ver a dos roadies vestidos de negro y bombìn acomodando madres y conectando cables. De telòn una gran manta con una manzana que cambiaba de colores, simulando el sagrado corazón. Es bueno ver en vivo a dos músicos que logran cifrar toda la fuerza de sus canciones en tan solo dos instrumentos a la vez. No importa que la baterista haga el mismo ritmo de siempre o que en su defecto esté aporreando el bombo tan tranquilamente, Jack hace lo demás, él solo se encarga de que la fórmula surta efecto, y ella es simpática. Podría asegurar que no les escuché un solo redoble en esas veintitantas canciones. Vaya que ese Jack White sí que es un showman y un gran multiinstrumentalista, pues cosa que agarraba, cosa que sonaba, con furia y matices, lo tiene casi todo. Es rock, se entiende, no?

Los Fancy Free en vivo en Montegay

Vuelven Los Fancy Free por segunda ocasión. Ahora presentando su más reciente disco; Out of place. Comprueben porqué me atrevo a decir que son la major banda de México nowadays. Los acompañarán Quiero Club y The a-ha experience.

El cover es de 50 pesos y 100 incluyendo el disco. La onda será este próximo sábado 30 de abril en el Clandestino (Matamoros entre Diego de Montemayor y Mina, en el Barrio Antiguo) a las 10 de la noche, punktual!

Dance Craze!

Weird War
Illuminated by the light
Drag city (2005)


El disco en cuestión

Hablar de Ian Svenonious y las bandas a las que ha lidereado es, en consecuencia hablar de una de las apuestas más atractivas genuinamente, pero también más subvaloradas del underground gringo. La estética con que esgrimían la etapa en Make Up, la explotaron por otro lado unos The (International) Noise Conspiracy clonados casi con las mismas medidas, usos y costumbres - incluyendo bajista guapita, corbatas negras, y tipografias de rojo constructivista claro está- aunque no con esa dignidad y originalidad.

Los otros dos discos que había escuchado de Weird War me parecían casi hechos con los patrones que hicieran grandes a Make Up. Aquello de los grititos y susurros unidos a unas bases de funk-soul del punk más detallado donde lo haya siguieron usándose en If you can´t beat ´em, bite them y el homonimo Weird War...

Con Scene Creamers me pasó que, inconcientemente, lo primero que hice fue relacionarlos con la escena de Olympia Washington, particularmente con la pandilla Calvin Johnson. Ahí sí son evidentes las guitarras marca Sears y la poca utilizacion de los pedales de distorsión bajo, presupuesto y gargantas de recién levantado. Weird War a estas fechas parece ser el mismo proyecto pero sin ese nombre, ya que lo perdieron ante un tribunal versus un grupos de grafiteros de Francia que se llamaban igual.


Svenonious y la ropa de segunda.

Es dificil separar la voz de Svenonious del gran peso que siempre han tenido las bases rítmicas en sus agrupaciones, su voz termina siendo la impronta más plausible. Ahora en Illuminated by the light está, por principio de cuentas la luminosidad de los ritmos negros bailables, algo más que excitante, la accesibilidad del ritmo a la pista de funk-soul-psicodelia setentera rayando claro, en síntomas disco. Y el disco en sí es un disco redondo por la idea de perfección que emana la producción, eso se nota. Sigue sí, también con sus teorías de conspiración y diciendo mucho la palabra Baby! Tiene, como pocos discos que haya escuchado ultimamente, más de 5 Tracks ineludibles para un compilado fiestero en el que haya vodka tonic y bocadillos o cerveza oscura y cachuates japoneses. Oh yeah!, gimme some more dance craze tonight!

Nacho Vegas parafraseando el desencanto.

Por un tiempo pensé que Nacho Vegas dificilmente volvería a moverme cuerdas interiores. Lo "enigmático" que en un principio me pareció el titulo del e.p. -El hombre que casi conoció a Michi Panero- y del primer tema de este, me movió también a la busqueda de ello en un masomenos restablecido soulseek. Será la rotunda balada del cantautor asturiano o será que me quedan ya pocos gustos por cantantes en castellano. Me gusta poder cantarlas en español, aunque sea sólo el coro.

El gusto que tengo por algunos poemas de Leopoldo María Panero y el cierto morbo de saber que es un escritor onda manicomio literal, me hizo pensar (que no lo sabía) que podría tener qué ver con alguno de la familia Panero. Me encuentro con gran sorpresa, que el tal Michi era -hasta hace poco- el menor de los Panero. Los Panero, hijos del poeta del franquismo: Leopoldo Panero, tuvieron otro patrón ideológico, que distaría tanto del de su padre, mismo que según leo, lo plasmaron en esa controvertida cinta El Desencanto, interpretándose ellos mismos a sí mismos, descubriendo los recovecos de una afamada familia en decadencia, me imagino que un poco será como Crumb, la cinta documental sobre el dibujante Robert Crumb y su bonita familia de hermanos, cada uno con uno con un perfil de disfuncionalidad y genio.



Lo que hay en el tema El hombre que casi conoció a Michi Panero es un alusión a media tinta de, según mi interpretación, las cuitas terminales de un personaje que fue protagonista de La Movida Madrileña, escritor sin libros, alcohólico y proxeneta. Vegas esboza ese retrato desde la voz de un supuesto hombre que casi conoció a Michi, que finalmente es él mismo. Lo hace en ese tono de enumerar los vicios del hombre siglo xx -perdedor casi en todo por convicción- y consecuentemente arriesgado ante los embates de las relaciones interpesronales. Lo que supone, desde luego un lugar común en Nacho Vegas, misma cosa que en este tema no queda digamos como ... reiterativo, ante la personalidad real y/o ficticia del personaje maldito en cuestión.

De los demás temas del e.p. no tengo mucho qué decir, salvo que se parecen todos a todos, en particular el último, que tiene una guitarra cuasi idéntica a los arpejeos de Nick Drake, wow, Nacho Vegas se descobija!

Post tocada Gargantuas.

Insospechadamente el conciertito de ayer por la noche en Gargantúas estuvo más que bien. Nunca nadie llega temprano a una cita que tenga, de alguna manera algo qué ver con el punk y derivados. Sin saber exactamente con qué equipo se podía contar, se logró de pronto tener un buen sound system a base de amplificadores y bocinas conectadas a un cerebro, incluyendo hasta un mixer de sobra, habráse visto ... Comenzó a sonar la primer banda a eso de las 10:20. Una banda sin nombre, ya casi no pasa eso. Eran Catsup y Goma improvisando durante casi media hora, a batería y guitarra, lograron buenos momentos de ruido y experimentación. Goma hace unos coros instantáneos fenomenales. Luego los Ya no lloverá en septiembre se montaron al stage este que siempre se ve bien, así como a media luz. Lo de ellos ha de ser la balada post-rock, aunque pueden alcanzar cotas de buena banda instrumental. Esos sintetizadores y vocoder que traen les da un sentido espacial coherente con los drones de guitarra. Entretenidos. Mario, el tercero de la noche con guitarra en manos comenzó con una pieza folkie, después de su hit el muchacho satánico, se le unieron Goma y Catsup y el bajista de Niña para acompañarlo en No hay onda y El gato feliz. Un final de risa y gritos pidiendo una más, muy divertiditos todos. Después siguieron The A-ha Experience, qué podría decir ... no mucho, ya que ni yo siquiera escuchaba bien la guitarra. Tampoco le vamos a echar la culpa al súper ampli ese de los Ya no lloverá, pero es que traía muchas maneras de moverle, en fin .. ya será igual cuando toquemos próximamente. Será en el Clandestino el 30 de abril, junto a Quiero Club y Los Fancy Free.

Apoya a la escena o algo.

Bien, ya sé que es un poco tarde para ponerlo. Este es el flyer de mañana por la noche en el Gargantuas, y aunque ya lo había colgado de fotolog, habrá quienes no lo hayan visto, Sería muy agradable contar con vuestras presencias. Apoya a la escena o algo.

Sala adentro.

Ayer, en un intento por aprovechar los miércoles de cine barato, y por salir un poco de lo mismo y ver cine en una pantalla más grande, fui a Cinemark Plaza Real con intenciones de ver la ultima de Kusturika. Me pasé antes por el HEB, me compré un par de cervezesitas tamaño veladoras, como dice Manuel y unos cacahuates presentación Fiesta mexicana, llego al cine, pido un boleto para La vida es un milagro. El boleto decía que la función comenzaba a las 6:50, por lo que tenía un poco de tiempo para empezar a degustar mis cervezas Miller high draft. Pasa más de media hora y seguían pasando los mismos anuncios nefastos de unos viajes a Can Cun. Comienza la película, y oh decepción, no por Kusturika, sino porque la tipa de los boletos me había mandado a otra sala a ver Mar adentro. Amenábar no me disgusta, pero podría decir que tampoco me gusta, aparte esa ya la había visto en mi casa vía DviX. Para cuando comenzó Mar adentro, la de Kusturika ya llevaría un buen trecho, y como yo traía unos botezotes de cerveza, se me hacía algo incómodo salir y pasearme de sala en sala como si anduviera en la Expo Guadalupe. Al final no me fue tan mal, porque al lado mío se sentaron dos chicas que no entendían del todo la pronunciación de Javier Bárdem en rollo parapléjico, me hice amigo de una de ellas, y hasta resultamos amigos en común de una que había estado en la prepa conmigo. A la otra si voy y le reclamo como debe de ser.

The Evens

Le dedico esté post a una banda que en principio no son ni lo más elocuente del "musicalmente enrarecido" panorama musical, ni tendrá seguramente ningún tipo de repercusión en el hype mediático. Son The Evens y me han devuelto la confianza en el rock de ensayos de cochera y cuarto, en la grabación doméstica que no austera y ni siquiera lo-fi, y en la estructura simple más no minimal. La verdad yo es que me mareo con tantos términos que cuelgan de las ramas del árbol genealógico del indietrónic post-everything y del techno abstracto ultra reinventado y vuelto a desarmar. Me quedo casi siempre con poca cosa y con la misma, como decía Robert Pollar: "We are quite pleased with the same old song". Si no son los cantautores de siempre, pueden ser estos Evens que me han dado mucha certeza y alegría en esta velada insomne-maniaco-depresiva de lunes en mi reproductor portátil. Ah, creo que el bueno de Arturo los describe como una auténtica banda de School Rock, y sí, basta con tratar de seguir un poco lo que son los acordes o los ritmitos de la batería y sentir que con un poco de corazón cualquiera puede hacerlo, bueno casi cualquiera y lo que sí es que cualquiera les podrá sacar mucho.

Jajajajaja, pues sí, me fui con la finta, me vieron la cara, me tomaron el pelo, etc..
Pasó que vi el link en un blog, nomás entrar veo el logo éste (uno de mis favoritos, hasta unas playeras en serigrafía me hice una vez) entro, y veo los "contenidos", y hasta ahí, párale de contar, que no hay más que eso, los encabezados de lo que hay en el número más reciente y ya. En fin, acá nos seguimos conformando con que nos llegue con retraso de 4 meses a 49 pesos.

http://www.rockdelux.es/

Échame un disquito de crooners gabachos, no?

En un campo de acción del mainstream en donde se puede, no sin problemas “figuarar", Jim White pasa tapándose la cara para no ser visto y prefiere ser otro más del underground americano. Raro, porque da para mucho. Ya el mismo Nick Cave lo ha invitado a tocar junto con él en vivo, y Tom Waits da su aprobación sin temor a equivocarse con este crooner de terrenos polvorientos y de temática de películas de westerns crepusculares. Escuchando este Drill a hole in the substrate and tell me what you see ... con audífonos se distingue mucho más el juego que logra con los instrumentos propios del sustrato americana, ese mismo que ha tardado en ser aceptado, no al menos por los críticos Rockdelux. Cien por cien recomendable.

Las Religiones Salvajes
Película de animación producida por Le Dernier Cri,
colectivo editorial radicado en Marsella, Francia que
ha publicado mas de 200 libros graficos de artistas de
diferentes partes del mundo.
Paquito Bolino: director
Más de 20 colaboraciones de artistas de diferentes
partes del mundo como Francia, Finlandia, Japón,
Suiza, E.U., incluyendo a Los Lichis, colectivo
mexicano.
Duración aprox. 90 min.

Después de la proyección, la musica estara a cargo de
los Chavilocos ejecutando algunas improvisaciones

JUEVES 17 MARZO 9 PM
BAR LOS 3 GARCIA O ESPACIO CULTURAL DEJA VU
MADERO 2112 OTE. 3 CUADRAS ANTES DE FUNDIDORA
COL OBRERA, MONTERREY.

Clem Snide / End of love

Hoy me levanté y fui directo a grabar al minidisc el nuevo disco de Clem Snide: End of love uno de mis grupos favoritos. Al minidisc, porque me gusta andar por la calle o en el metro escuchando algo así. Sigue sin decepcionarme, quisiera poder decir que hay algo en la producción o en los instrumentos que no cuadra del todo, pero no es el caso. Leía hace rato un post en este blog: http://sixeyes.blogspot.com decía que tanto el grupo en sí como la producción siguen siendo buenísimos, sólo les veía como un gran defecto que la voz del cantante no era muy memorable y que eso siempre ha demeritado el trabajo de los demás ... Y Claro que sabrán lo que pienso si han escuchado a Clem Snide ... que, si es que hay un pero que no se le pueda adjudicar es ése precisamente, el que tiene que ver con la voz y no creo que sea cuestión de gustos, aunque pueda resultar que sí, habrá quien diga lo contrario. Yo sí me quedo con la voz y las letras. Aunque se dice que para este disco Eef Barzelay escribió la mayoría de las letras mientras viajaba en una van, creo que las fotos de la portada, aunque se ven más añejas, sí dicen mucho de lo que hay en las letras. De la música hay poco que pueda decir, Y me parecen muy acertadas las fotos porque, como en las letras se me figuran como el acto de capturar pequeños momentos o situaciones, para referir grandes cosas del entendimiento humano todo ello sin nombre regularmente, incluyendo al amor o en este caso el fin del amor, claro.

Requiem por un Infante Difunto.

En Cuba colaboró para la causa revolucionaria.
Se exilió en Inglaterra por culpa de la causa revolucionaria.
Gritó "mueras" contra Fidel Castro para ser fiel con la verdadera causa revolucionaria.
Al igual que todos los parias de la revolución cubana, siempre tuvo un Mea Cuba en los labios.
Hoy, con su muerte, Castro no dejará de estar tranquilo en su palacio pero, desde su refugio subterráneo, G. Caín y sus discípulos lloran lagrimas negras de dolor y esperan la próxima caída del Comandante para carcajearse a sus costillas.

Aarón dixit.

I was walking.

Hoy cuando iba a comer, caminé por entre unas calles del centro; escobedo, galeana, asi .. iba a seguir derecho o podía dar vuelta, daba igual, en esa calle iba una chica de espaldas, pero le vi la cara cuando ella volteó para ver si venían coches, era guapa, vestía un saco a rallas color café, un pantalón gris y tenis, llevaba una bolsa de plástico. medio que apresuré el paso para verla, cuando la iba rebasando volvi la mirada para verle bien la cara, asi rápido, y en eso ella me dice: oye, tu no eres uno que pone música? y le digo que sí, que antes, que ahora sólo en fiestas, me dice, sí, yo te he visto en la casa amarilla, de san pedro o no sé qué, le digo, ahh, sí, con rubén. le digo, seguimos caminando como por dos cuadras, ya no recuerdo qué tanto le dije/me dijo. al llegar casi a donde están los lonches rockabilly, le digo: ah, por cierto, hoy hay un concierto ahi, le explico, y me dice ahh, no, no, es que hoy es lo de Infected Mushroom no sé que en Cadereyta o no sé donde, no me lo puedo perder ... mi reacción, así casi automática fue decirle: bueno, bye. hasta se me quitaron las ganas de preguntarle su nombre. sí, si era guapa.