Christa Paffgen

Hoy por la mañana, mientras veía el documental de Nico (Nico-Icon), con subtítulos en francés lamenté no poder tenerlo en original y ponerle subtítulos en inglés. Después de unos 15 minutos pensé que igual no le hacían falta... unas cosas las escuchaba bien en inglés y otras las medio entendía en francés y creo que capté gran parte de la sintaxis a todo lo que ahí se dice... por no hacer el perogrullo de decir que una imagen vale más que mil palabras (con o sin subtitulos) y más las imágenes de Nico, no es cierto? Es un documental en donde aparecen personajes que igual conocieron a Nico o su obra en sí. Aparecen Jonas Mekas, Paul Morrissey, John Cale, entre otros, y la mayoría de los comentarios se resumen en alabar su belleza, su adicción a las drogas y su infinita tristeza como rasgo fuerte de su personalidad. Hay pedazos de videoclips y conciertos importantes... Nico hablándole a la camara y Nico Posando en fotos de revistas como modelo... hasta haciendo comerciales de un brandy cognac español, hablando en español. Qué historia la de Nico.

Y bien, ésta es la portada del libro de Pancho alias Francisco Javier Serrano, el amigo de siempre y el amigo de todos. Está recién salido de la imprenta y espero poder tener el dato pronto del cuándo y el dónde será la presentación, habrá cervezas caguama a granel.

Postal de Melody Watson mientras la estancia en Frisco, pero la foto pertenece a una calle de N. Y.

Trailer de "Planeta Atlon"

Miki Guadamur - Espejo

Hace tiempo que no iba a una tocada. El domingo por la noche, aun andaba cansado de la día anterior, pero como nos esperaba asueto, me deja caer un rato por el McMullens. Las bandas estaban muy bien escogidas... y aunque no me tocó ver más que a la mitad de los grupos, me di una idea de lo que puede estar pasando ahora con las nuevas generaciones musicales en Monterrey. Llegué cuando ya habían terminado de tocar Bam Bam, y Mockinpott (damn it), me los perdí por tardarme en devorar una picza de Neuquen. La cruda aparte, no me dejó degustar como hubiese querido un tarro de cerveza oscura. Llego al barrio y estaban tocando los Zarathustra has been killed in the 70´s (creo que así se escribe) Podría decir a simple vista y para no meterme en pedos, que se parecen mucho a algo entre The Locust o The Blood Brothers. Me gustó la música en muchos momentos, creo que sí logran una onda muy cabrona en cada canción. Podría decir que luego se les pasaba la mano con tanta onda de ademanes o arranques de prendezón, brincos, jaloneos de las guitarras (casi le pegaban a una morra en la cabeza), tirarse al suelo, etc... y porque como eso es extra musical, pues no lo voy a decir... que sea muy calcado a algo que no conozco, eso tampoco importa. A ver si los veo de nuevo. Después siguieron unos que se llaman Dear Ghost; a ellos los vi de lejos y se escuchaba algo bueno, buena voz, cosa bailable de estos tiempos. A las Mama Burger no las veía tocar desde lo de Ciudad Victoria, me gusta todo lo de las Mama, me gusta ver a las chicas. Para entonces ya andaba medio superando mi feliz cruda, cerveza corona 10 pesos, etc. Vino el plato fuerte de la noche: X=R7... Como nunca los había visto en vivo, pasa que me había armado mucha expectativa. Me late la amplificación que se procuran, el sintetizador a todo lo que da en frecuencias más bien eléctricas. Sigo preguntándome qué sintetizador es ése. Es una banda que tiene muchas cosas de las que yo quisiera hacer, digamos, como un prototipo de banda. Siempre he querido armar una banda con weyes que les guste mucho Chrome, por ejemplo (someone out there?) creo a que a todos les gustó esta banda. Incluso me gustó cuando el vato de Conspiración Alfa 5 se subió a improvisar onda flow. Luego vinieron los bolillos de XBXRX, que yo la verdad no tenía mucha idea de qué tocaban. 4 morros echando desmadre noise acelerado y gritón, muy bien tocado y muy bien armado. Aunque ya muchos se habían ido la gente se entusiasmo mucho con ellos. Lástima que sólo traían dos viniles de su disco en Kill Rock Stars. Por otro lado aplaudo la onda de los que estén trayendo a estas bandas y ahciendo estas tocattas, ahí va funcionando la onda. See you later Alligátor.

something its happening

Factotum

Siendo Estados Unidos tierra de las oportunidades; y donde la oferta laboral es como en pocas partes del mundo: vasta, en una palabra ... para Henry Chinaski, alter ego de Charles Bukowski esto significa ir de un oficio a otro, como si de cambiarse de calcetines se tratara. Esta es la adaptación de Factotum, novela del mismo nombre y la primer publicada por ese borracho (donde los haya) que era Bukowski.

La anécdota del filme es autobiografía de su primer etapa como escritor en Los Ángeles y es tan sencilla como que: un escritor marginal que es corrido de cuanto trabajo encuentra por preferir a las botellas más que al sueño americano. Claro, él se lo pasa rebién, aparte que se halla a gusto en la compañía de mujeres que al igual que él gustan y degustan el alcohol en cantidades considerables. Hay que dejar claro que no es una bio-pic, como hay otras inspiradas en el personaje del escritor (Love is a dog from hell o Barfly), pues este Chinaski ni siquiera lleva la cara marcada por los granos en la adolescencia. Qué bueno sería que adaptaran otras novelitas de él y que quedaran con estos buenos resultado. ¿Llegará a los Cinemarks de aquí?, pregúntome yo... En todo caso nunca es tarde para leer a Bukowski.

Este es el futuro del rock en Monterrey.

Caveat Emptor! Let the buyer beware...

More and more Tzadik bootlegs (mostly made in Russia and Eastern Europe) are appearing on Ebay and finding their way into CD shops.

Please do not support these criminals by puchasing inferior Tzadik bootlegs.
Help keep new music alive by buying only official Tzadik merchandise. Thank You!

-- John Zorn and the folks at Tzadik

(Con razón no le salían las cuentas a John Zorn. Judío tenía que ser. )

La entrada es para anunciarles de la aparición de este nuevo blog que será usado exclusivamente para compartir algo de música; en pocas palabras un mp3 blog. Un poco de todo, pero no tan así. Digamos cosas raras que merecen ser escuchadas, y no tanto para compartirlas, solo por el hecho de que alguien no sabe usar bien a bien los programas comunes de peer to peer. Cosa rara, ya que a casi a todos se les da con granfacilidad. Y claro, por cuestionses de la conexión de cada quien. Así pues los invito a pasar por este nuevo espacio titulado Preferiría no hacerlo. Frase prestada de Bartleby, célebre personaje del novelista Herman Melville. Por otro lado, y espero que no pase, si algun artista se siente incomodado con este blog, por cuestiones obvias, pues que lo diga en un comentario y lo borramos del z-share. Los archivos podrán estar disponibles solo por un tiempo.

http://preferiria-no-hacerlo.blogspot.com/

Single - Pío Pío ///// bajar

Sin lugar a dudas la nota del día es esto:

Sonic Youth en tierras mexas:

February 23rd Guadalajara | Foro Expo
Tickets go on sale January 24th
Tickets available through TICKETMASTER

February 24th Mexico City | Salon 21
Tickets go on sale January 24th.
Tickets available through TICKETMASTER

Gracias Keño, por la imagen y los datos...

Mis vacaciones han terminado. Ello no hace gran significado en la idea de que este blog vuelva a tener vida o ritmo, pero sí un recuento de lo que me tocó ver y escuchar en vacaciones estando en casa, en mi nuevo monitor que, desde la cama, se aprecia como una deslumbrante y luminosa pantalla digna de un home theatre en el sentido más do it yourself.

Sin orden aparente, haré un breve pero conciso recuerdo de algunas películas que, si bien no son parte de esa idea abarcadora y completista que me suele abordar en vacaciones, (de querer ver de 3 a 5 películas al día, sólo por que se tiene el tiempo suficiente), sí resultan ser verdaderos hallazgos y descubrimientos celuloides y discográfico en algunos casos.

El sabor de las cerezas. Quizá la película que más me haya recomendado mi amigo Pancho desde que lo conozco, y que hasta hace unos días no había visto. Abbas Kiarostami hace una de las llamadas películas de 5 pesos que mejor provecho ha sacado de entre las líneas de un guión, que aborda como idea principal el suicidio. Una idea sencilla que, al menos a mí, me atrapó desde esa conversación del protagonista principal con el muchacho granjero:

“...Tú vendrás a las 6 de la mañana a asomarte a ese pozo, gritarás mi nombre, y si en unos segundos no doy respuesta, echarás 20 paladas de tierra sobre mí. Después de eso, podrás tomar el dinero que está en mi camioneta, junto con ella...”.

I know, debí haberla visto mucho antes, pero simplemente no me había tocado. Lo que sí, es que los que la hayan visto, sabrán (o recordarán) la eficacia con que están fabricados, tanto el guión, como la austera producción, que hace que el despegarte de la pantalla resulte una tarea imposible, no es cierto? Me tocó verla en la tele a las 4 de la mañana accidentalmente y a causa del insomnio vacacional y, si estaba doblada al español, me da casi lo mismo...

Recién ayer domingo puse Subida al cadalso (Elevateur to L´echafaud) de Louis Malle, que había conseguido desde mitad de 2006 y no sé porqué no había podido videarla. Julien es un ex soldado, que ahora hace una suerte de oficio al servicio de la intellligentzia francesa. Al estar ligado con la esposa de su jefe, proponen matar a éste y apoderarse de algo más gordo. Ya dispuesta la escena de la huida y después de haberle dado muerte al jefe, recuerda que dejo una evidencia notoria, por lo que regresa a por ello, en eso, el elevadorista apaga la fuente de energía de todo el edificio por lo que Julien se queda atrapado en medio de los pisos. En su ausencia en la ciudad, el coche de Julien es hurtado como diversión por una pareja de adolescentes, lo demás todo es crímen.

Sr. Chinarro. El mundo según... (2006) Antonio Luque lo vuelve a hacer cada que se le pegue en gana eso de hacer un buen disco. Esta vez con un poco más de velocidad y menos críptico en su lírica y melodía vocales... Puede ser engañoso en un principio, y se podría pensar que se trata de un álbume conceptuale en el sentido de querer trabajar con el tema del oeste, ese cliché peliculesco del que todos sabemos un poco. Hay frases para escoger y traerlas rotuladas en la agenda, una para cada día, eso es algo que siempre disfrutaré. A saber: “Fuera los botones, esto no es ningún hotel” o “Te sientes punky con tus plumas Falcon Crest” Cuáles plumas, se pregunta uno..

Gracias a la censura franquista esta comedia negra (El extraño viaje Dir. Fernando Fernán Gómez 1964) ubicada en la España rural de los sesenta, resulta ahora una verdadera joya de culto para propios extraños. No sé de dónde saqué la referencia, pero igual fue por saber que el nuevo de Fangoria lleva este mismo nombre. Casualmente la película incluye algunos de los temas más socorridos en la canciones de Olvido Gara, a saber: travestismo, maldad cotidiana, asesinato, venganza, celos irracionales, etc... No les cuento de la historia, léanlo aquí. Recomendabilísima.

Luces al atardecer Dir. Aki Kaurismaki 2006 Viendo lo de Aki, uno puede decir; bah... son los mismos personajes siempre, y las mismas clases de historias de perdedores siempre también... pero fíjense en los colores de las habitaciones que ni a Almodóvar se le ocurren para sus decorados. Ya hasta pensé en pintar mi cuarto en un tono de azúl oscuro que aun no sé cómo se llama y meter una escalera de madera también, sólo para darle un toque Kauris y hacerme el raro.

Casi lo olvidaba, por tenerlo todo el día puesto, será. Sinceramente nunca me había dado a la tarea de ponerme un disco entero de Parade (Antonio Galváñ) Todas las flores. También es cierto que gracias a una canción de Parade (Gagarín en Calabuch) conocí o me interesé más por el cine de Luis G. Berlanga, particularmente a partir de Calabuch. Antes sólo había visto Bienvenido Mr. Marshall. Bueno, eso sería casi ponerme a comentar de las películas de este buen director. Lo de Parade me sorprende tanto, pues lo tenía tan olvidado, o pensé que se había desaparecido del circuito musical. Son 12 historietas que explican algo de: la estancia en una estación espacial, una bruja buena onda aunque amablemente pervertida, una chica que besó a la cosa del pantano, la cena de un señor lobo, autopistas elevadas, zombies en supermercados, un hombre que construye torres eifelles con palillos... entre otras cosas que bien podrían servir de inspiración para cortometrajes animados y sin falta de ingenuidad y lujo en la composición.

Lo que hay qué ver.

The Proposition (2005)
Dir. John Hillcoat

Ser fan cautivo de Nick Cave desde hace mas de mucho tiempo, es estar buscando los aciertos creativos en su larga carrera como crooner de los pantanos que es, claro que puede ser que no siempre sea así... Cave escribe el guión y pone las notas musicales junto a Warren Ellis, uña y mugre de los últimos tiempos.

Lo que hay en The proposition es un violento western inspirado en la Australia de los últimos 1880, que incluye todas las palabras clave que debiera llevar un western posmoderno o por decirlo de otra manera y para terminar pronto; hay mucho de Murder Ballads filmado en esta cinta. Sergio Leone y William Faulkner la disfrutarían a lot. Malandros debiéndole algo a la policía, tortura de sangre y polvo para degustar una inminente y bien armada secuencia de venganzaaaaa...

En un pricnipio Charlie Burns (Guy Pearce) y su hermano Mickey (Richard Wilson) son encarcelados por el Capitán Stanley (Ray Winston) porque en su última huida se les fue la mano con otro crímen de violacion incluida. Stanley quiere la cabeza del tercer hermano, el psicópata Arthur (Danny Houston) quien se esconde en las montañas, pero quiere que Charly se lo ponga, de otra manera Mickey el menor, será torturado hasta la muerte.

I wish I could see you again - Herman Dune

Después de una pequeña sensación de crudeza ante la realidad cotidiana del mundo mundial, por haber ido a disfrutar la prendezón de Boom Boom Kid la noche de ayer, uno puede levantarse con pocas expectativas, y hasta un poco cansado... porque uno se cansa de mover los pies o de sostener la cerveza... qué sé yo...

Ante esa ligera sensación hangover, uno bien podría buscar algún remedio de lo más común, como lo es una botella de agua mineral con limón, también llamada limonada eléctrica (si agregas un poco de azúcar), o un suero electrolit, que ahora vienen en una más bonita presentación...

En mi caso lo que funcionó sobremanera natural, más allá de las tazas de café medio cargado, fue encontrarme con este videazazaso de los siempre bien armados y poco escuchados Herman Dune. Y claro, hay nuevo disco en las calles o no sé si en las calles, pero circulando a través de los cables de internet o Intranet, o en alguna tiendita guay de discos de N. Y. Suecia o España.

El nuevo disco de Herman Dune se llama Giant. Sus canciones son cada vez más alegremente coloridas, más cargadas de ese entusiasmo acústico y poético tan contagiable. Si escucharon el disco anterior Not on top se harán la idea de cómo se puede ser tan buena esta banda a la hora de componer tan cabronas melodías vocales. Hay que tomar en cuenta también y muy mucho, las voces y los coros –como plus en este disco- de "The Woo-Woos" (Lisa Li-Lund y The New York Babyskins) y la sección de metales y nuevas percusiones. Este bien podría acercarse demasiado a la idea de un disco redondo, que lo es. Ya. Basta, me pondré a ver el video again and again. Over and Over again. Feel good all over o algo. Ah, saludos a los que leen y no los conozco.

http://www.hermandune.com

http://www.myspace.com/therealhermandune

Velvet Underground rarity sells on eBay

12/10/2006 2:06 AM, AP
Verena Dobnik

Forty years after it was made, The Velvet Underground's first recording has become a financial hit — in cyberspace. Bought for 75 cents four years ago at a Manhattan flea market, the rare recording of music that ended up on the influential New York band's first album, "The Velvet Underground & Nico," sold on eBay for a closing bid of $155,401.

The buyer is a mystery, only identified by the eBay screen name: "mechadaddy."

But a greater mystery endures: How did the 12-inch, acetate LP end up buried in a box of records at a flea market?

Warren Hill, a collector from Montreal, bought the record in September 2002 at the flea market, according to an article written by his friend, Eric Isaacson of Mississippi Records in Portland, Ore. in the current issue of Goldmine Magazine.

Isaacson helped Hill decipher the nature of the lucky find.

"We cued it up and were stunned — the first song was not 'Sunday Morning' as on the 'Velvet Underground & Nico' Verve LP, but rather it was 'European Son' — the song that is last on that LP, and it was a version neither of us had ever heard before!" Isaacson wrote.

The recording turned out to be an in-studio acetate made during Velvet Underground's first recording over four days in April 1966 at New York's Scepter Studios. The record reportedly is only one of two in existence; the other is privately owned, with rumors circulating about the owner's identity. Columbia Records rejected the album.

"I immediately took the needle off the record, and realized that we had something special," Isaacson wrote. Hill and Isaacson photographed the album, made a digital backup copy of the music, and decided to put it up for auction. The first bids, which began Nov. 28, rose $20,000.

Velvet Underground left its musical stamp on hundreds of other bands.

The band, named after a book about edgy sex practices in the 1960s, was fueled by Moe Tucker's hard-driving drumming, John Cale's anxious viola, and lead singer Lou Reed, whose lyrics spoke of drug-induced beauty and gritty Lower East Side realities.

The first album featured Nico, the European model-actress-singer in a first and last recorded appearance with the band.